Min  vision

Om THT-design

Min vision är att skapa en värld där skönhet, hållbarhet och mänsklig värdighet förenas.

Jag strävar efter att i slow fashion-anda inte bara klä kvinnor och män så att de känner sig som sitt bästa jag, utan också att göra världen till en bättre plats. I en tid där vårt slit-och-släng-samhälle tär på både människor och vår planet, har vi förlorat kontakten med det som verkligen ger oss lycka och mening.

Timea Hedlund grundare av THT-design
Timea Hedlund grundare av THT-design

Genom min resa och utbildning till skräddare har jag blivit smärtsamt medveten om de orättvisor som genomsyrar modeindustrin, där plagg sys upp i lågavlönade länder och där människor utnyttjas för att mätta vår ständiga konsumtion. Denna insikt har fört mig närmare den japanska kulturen och dess djupa visdom, som lär oss att uppskatta livets flyktighet och skönheten i förändring, att se värdet i det enkla och naturliga, och att omfamna bristerna som en del av det vackra.

Som det japanska talesättet 'Mono no aware' påminner oss om, finns det en särskild skönhet i livets föränderlighet och de små, förgängliga ögonblicken. 'Wabi-sabi' lär oss att finna skönhet i det som är enkelt, naturligt och får patina med tiden, medan 'Kintsugi' visar hur något trasigt kan bli ännu vackrare när det lagas med omsorg. Med 'Kokoro' i åtanke, strävar jag efter att skapa med hjärtat och att varje plagg jag gör ska spegla empati och mänsklighet.

Dessa insikter inspirerar inte bara min designfilosofi, utan driver mig också att skapa en tidlös, harmonisk och meningsfull framtid, där varje plagg jag skapar bidrar till att göra världen lite vackrare och mer hållbar. Låt dig inspireras och följ mig gärna på Instagram och Facebook.


Min passion för skapande och kreativitet har funnits med mig så länge jag kan minnas.
Timea längst till höger i pastellrosa blomklänning
Timea längst till höger i pastellrosa blomklänning

Min historia

Som barn i Transsylvanien kände jag mig alltid lycklig när vår granne sydde scenkläder åt mig. Jag minns särskilt en pastellrosa blomklänning hon sydde för en dansuppvisning – hur jag satt bredvid hennes trampsymaskin och såg hur tyg förvandlades till något magiskt. Det var där min kärlek till design började gro.

När jag som tonåring var utbytesstudent i USA, lärde jag mig att inget är omöjligt - att tro på mig själv och mina drömmar. Det var en tid av självupptäckt, där jag förstod kraften i kreativitet och målmedvetenhet.

Efter vidare studier på hemmaplan följde 15 år inom foto och dans - en tid av intensivt skapande, där jag kunde använda min kreativitet fullt ut. Jag byggde upp en dansverksamhet med över 250 elever och skapade sprakande dansshower från idé till färdiga dansnummer med koreografier, kostymer, scenografi mm. Men när en fotskada satte stopp för min danskarriär, tvingades jag omvärdera mitt liv. Det var då drömmen om att skapa kläder åter väcktes till liv, parallellt med att jag drev min fotostudio Bild & Budskap.

Idag kombinerar jag min passion för hållbarhet och design, och varje plagg jag skapar är ett uttryck för min resa – från dansgolvet till designstudion. Skapandet och kreativiteten har alltid varit min livlina och jag hoppas att min resa kan inspirera andra att tro på sina drömmar.

Out of the box - into the clouds

Det första fria skapandet på TillskärarAkademin till skräddare som blev en symbol för mina framtida visioner.

"Out of the box - into the clouds", ett återbruksprojekt
"Out of the box - into the clouds", ett återbruksprojekt